Hydra sevkabel

Богу известно! tor browser wiki gidra Спасибо!!!

То, что экотренд крепко закрепился в самых различных сферах нашей жизни, уже издавна не новость. Просочился он и в художественную жизнь, где разросся до огромного направления «экоарт». На данный момент в Москве и Санкт-Петербурге проходит сходу несколько выставок, посвященных экологии. И проект «Hydra. Искусство новейших медиа в контексте экотревожности» в пространстве «Севкабель порт» можно именовать одним из самых увлекательных раздумий живописцев на эту тему. Кураторами выступают Ольга Вад и Лидия Гуменюк.

Они разъясняют, что заглавие проекта — это знак стихии, воды, которая в особенности близка Санкт-Петербургу и в которой зародилась жизнь. Недаром площадкой стал конкретно «Севкабель порт» на берегу Финского залива, усиливающий воспоминание от проекта. В то же время это мифическая гидра, у которой на месте срубленных голов вырастают новейшие.

Он является некоторой новейшей стихией и наносит удары по экосистеме, в которой находится. Но на отрубание голов природа постоянно отвечает новенькими вызовами. И мы говорим о том, что основной вопросец экологии — это не спасение планетки, поэтому что планетка посильнее человека, а спасение конкретно той экосистемы, в которой нам уютно существовать», — говорит Ольга Вад.

Рассматривая человека как часть глобальной экосистемы, кураторы обращаются в том числе к философии Тимоти Мортона и его работам «Экологическая мысль» и «Экология без природы». Разговор о экологии не должен манипулировать человеком и применять в качестве рычагов действия ужас либо стыд, считают они. Да, этот разговор не лишен экотревожности, обозначенной в заглавии выставки, но, даже невзирая на это, достаточно удобен и, непременно, увлекателен. Выставка включает три раздела, и каждый из их отражает определенную экологическую проблему: «Разрушение», «Внимание» и «Симуляция».

В первом раскрывается тема противоборства человека и природы. То, как окружающая среда реагирует на вмешательство. Главной работой тут стала установка Whispers почти все, судя по отзывам, и воспринимают ее как ту самую гидру, олицетворяющую весь проект полностью. Ее создатели — Light Society. Это кооперативный проект Алии Орр и Сакчина Бессетта, изучающий пересечение искусства, науки и мистики.

Столкновение с данной нам работой вправду можно именовать магическим опытом, когда целофан, вентиляторы, две авиационные турбины, звуковые и световые эффекты в некий момент переносят зрителя на берег, где бриз сменяется ревущей бурей и чувствуется дыхание ветра на лице. Шелестящий целлофан припоминает волны и в то же время не дает запамятовать о тоннах пластика, который сбрасывается в водную экосистему планетки. В этом же разделе — черно-белое зацикленное видео группы «Синий суп», где под нескончаемым дождиком нерасторопно движется нечто прекрасное, переливающееся.

И не много кто, наверняка, распознает в этом существе червяка. Зрителю предстоит разобраться, что он чувствует. Либо, может, неожиданное очарование? Остальные видео — уже от группы цифровых живописцев, дизайнеров и исследователей Universal Everything — вряд ли вызовут тревогу, хотя заглавие и смотрится слегка устрашающим — «Природа постоянно побеждает».

Но при взоре на оккупированные одичавшей природой городские пейзажи, калоритные и безмятежные, возникает, быстрее, чувство умиротворения. А для абсолютного чувства себя как части экосистемы можно погрузиться в центр Мирового океана через установку «Поток» художника Maotik.

2-ой раздел — «Внимание» — похож на сеть исследовательских лабораторий. Живописцы обращаются в том числе к гражданской науке концепция проведения научных исследований с привлечением широкого круга добровольцев, почти все из которых могут быть любителями. Рядом с павильоном, где укрыта Whispers кстати, ее звуки разносятся далековато за пределами места, где она находится , живут «моллюски» из переработанного пластика.

Это Clams — коллекция кинетических звуковых скульптур художника Марко Баротти. В каждой из их есть динамик, преобразующий данные о качестве воды из акватории «Севкабель порта» в движение и звуки, так что «моллюски» беспрерывно открываются и закрываются. Создается чувство, что это живые существа — вообщем, как и почти все остальные объекты на выставке.

Это интерактивный спектакль, сделанный вместе с биологами и экологами и предлагающий заного оценить влияние человека на планетку. Зрителю не стоит оставаться пассивным участником — ответы на вопросцы, звучащие из наушников, в финале развернутся неожиданным образом. Правда, не для самих зрителей, а для группы, находящейся точно в таком же пространстве, но по другую сторону окна-аквариума, где живут медузы. Ранее этот проект можно было узреть в музее «Гараж». Арт-группа «Куда бегут собаки» указывает на выставке робототехническую установку «Керосиновые хроники.

Живописцы сделали ботов, управляемых керосиновыми грибами — теми, что живут снутри топливных баков, питаются авиационным керосином и способны привести к авиакатастрофе. Мы обращаемся к современному искусству, чтоб обсудить этические и философские задачи, связанные с экологической повесткой, и предлагаем гостям самим сконструировать новейшие вопросцы к данной для нас области.

Кураторы выставки: Ольга Вад, Лидия Гуменюк. Масштабная аудиовизуальная установка, посвященная субъективному восприятию природных явлений, их связи с человечьими ритуалами и тому, можем ли мы обучить машинный интеллект субъективным человечьим концепциям. Медитативно и безпрерывно развивающиеся изображения на экране и звуки установки генерятся воображением 2-ух глубочайших нейронных сетей. Одна была обучена на сотках тыщ изображений из Flickr различных частей Вселенной. Иная — на базе часов религиозных и духовных песнопений, взятых с YouTube.

Мемо Актен — живописец, инженер и computer scientist. Он работает в таковых областях и с таковыми темами, как био и искусственный интеллект, вычислительное творчество, сознание, нейробиология, базовая физика, ритуалы и религия. Не так давно он получил докторскую степень в Английском институте Голдсмитса в области искусственного интеллекта.

Мероприятие проводится в рамках программы UK — Russia Creative Bridge при поддержке Отдела культуры и образования посольства Англии в Москве. Установка и тридцатиминутное шоу, позволяющее гостю погрузиться в стихию моря, почувствовать на для себя силу ветра и мощнейший звук, напоминающий разбивающиеся о берег волны.

Проект не лишь дает пережить интенсивное физическое переживание с искусственной стихией, но и задуматься над неувязкой пластика в мировом океане. Light Society — это кооперативный проект Алии Орр и Сакчина Бессетта, изучающих пересечение искусства, науки и мистики.

Их экспериментальные проекты, включающие статую, установки, видео и перформансы, ориентированы на создание ситуаций, в которых зрители сталкиваются с модифицированными состояниями восприятия и мистикой обыденности. Бессетт, соучредитель и креативный директор Moment Factory, делает крупномасштабные паблик-арт проекты и мультимедийные установки.

Орр работает с различными медиа, а в крайнее время много экспериментирует со светом как средством трансформационного опыта. Это красивый железный памятник, установленный на берегу Большой Невы так, чтоб в него можно было «ловить» заходящее солнце. В различное время года солнце оказывается снутри установки под различным углом нахождения от смотрящего — и из этих точек собирается солнечный календарь.

Мартин Брицель Барага — медиа-художник и куратор, делает интерактивные работы и статуи, изучающие дела меж окружающей средой, природой, технологиями и людьми. Нередко масштабные, его проекты можно узреть в публичных местах и в необыкновенных строительных контекстах.

Звук и свет являются необходимыми компонентами его работ. В природе моллюски являются сенсорами загрязнения воды и, по сущности, служат системами фильтрации. Установка Clams — это коллекция кинетических звуковых скульптур, которые преобразуют данные с датчиков свойства воды в звуки и движения.

Каждый «моллюск» сотворен из переработанного пластика и содержит динамик. Безпрерывно развивающийся микротональный звуковой ландшафт придает каждой скульптуре легкую динамику движений — они плавненько открываются и закрываются.

Датчик свойства воды будет размещен в акватории Севкабель Порта, а саундскейп установки будет основан на данных о чистоте воды в Большой Неве. Марко Баротти — медиахудожник, работающий со звуком и зрительным искусством, изучит способности кинетических звуковых интервенций в природную и городскую среду.

Его установки традиционно служат метафорой антропогенного действия на планетку и призваны знакомить с неуввязками окружающей среды. Интерактивная установка, благодаря которой зритель практически оказывается в центре мирового океана. Информация о силе ветра, влажности воздуха и высоте волн из самых различных точек Земли передается в режиме настоящего времени в выставочное место, которое на некое время может перевоплотиться в Средиземное море рядом с Испанией либо Финский залив в районе Петербурга.

Матье Ле Сур, наиболее узнаваемый как Maotik , — французский цифровой живописец, один из самых титулованных и известных в мире. Он практикуется на разработке иммерсивных и интерактивных установок, аудиовизуальных перформансов и полнокупольных проекций. Его работы были представлены на разных фестивалях и в институциях по всему миру, таковых как фестиваль Mutek, Signal Festival в Праге, Английский институт кино в Лондоне, фестиваль Ars Electronica в Линце, Музей науки Miraikan в Токио и почти всех остальных.

Проект осуществляется при поддержке Французского института в Санкт-Петербурге. В сотрудничестве с морскими биологами и экологами Rimini Protokoll сделали интерактивный спектакль, предлагающую заного посмотреть на влияние человека на планетку. Медузы есть практически миллионов лет, и практически все, что наносит вред нашей экосистеме, приносит им пользу: лишний вылов и пластик понижают количество хищников, а повсевременно повышающаяся температура воды продлевает у медуз период размножения.

Массовые нашествия медуз грозят убить рыбные популяции и способны обездвиживать работу атомной электростанции. Больше ли шансов у медуз приспособиться к меняющимся условиям, чем у человека? Могут ли они остаться одними из крайних выживших созданий на Земле? И можно ли отыскать такую стратегию сосуществования, от которой все останутся в выигрыше? Коллектив Rimini Protokoll — одна из самых нужных театральных команд в мире, заявила о для себя в начале нулевых, работает в жанре документального театра.

Этот коллектив, основанный Даниэлем Ветцелем, Штефаном Кэги и Хельгард Хауг, изучит настоящую жизнь на стыке искусства и общественного расследования, фикции и новостной хроники. Посреди их проектов — нашумевших в Рф интерактивный спектакль Remote Moscow. Установка представляет собой искусственное покрытие со следами человека на грязищи, воспроизведенное из гидро-изоляционной пленки вторичного использования.

Когда зритель идет по коридору, поверхность движется средством надувания воздуха турбинами. Живописцы старались сделать чувство пустоты и нематериальности места под ногами, создав оболочку для такового природного элемента как грязюка, и отдать ощутить симуляцию физического мира очами машинки.

В году Recycle Group представляли Россию на й Венецианской биеннале. В июне года открылась индивидуальная выставка в ГМИИ им. Пушкина, а в — в петербургском Манеже. В собственных произведениях употребляют переработанные образы и материалы, сталкивая на 1-ый взор несопоставимые темы: классику и современность, западные традиции и русские реалии.

Не так давно они стали изучить вопросцы людского и машинного видения. Проект посвящен исследованию хим загрязнения аква среды, которое возникает из-за употребления человеком большущего количества лекарственных препаратов, и тому, как это стают опасностью для аква жителей. На голографических экранах показывается опыт in vitro, во время которого в растворе лекарственных препаратов в 20 раз наиболее слабеньком, чем средняя доза для человека, гибнут морские мельчайшие организмы.

Робертина Шебьянич — художница и исследовательница. Ее проекты фокусируются на анализе культурных, биополитических и экологических реалий аква экосистем, а также на том, какие вызовы эра Антропоцена ставит перед аква средой. Гьино Шутич — биотехнолог, живописец и педагог. Он является основоположником и директором Всепригодного исследовательского института в Загребе, Хорватия, и Gen0 Industries, и проводит исследования в таковых областях, как биотехнологии, биоэлектроника, экспериментальная электроника, экологическая инженерии, совмещая это с тестами в био-арте, цифровом и гибридном искусстве.

В собственной работе много обращается к гражданской науке и DIY биохакингу. Установка The Day We Left Field — интервенция природы в городское место и приглашение поглядеть на обычные вещи под непривычным углом. Под потолком парит луг, травинки которого колышутся в облаке звуковых и зрительных эффектов. Проекты Tundra — это опыты со свето-звуковыми видами и попытка опустить зрителя в необыкновенную среду. Звук и свет делают неповторимое место, позволяющее испытать опыт, похожий с восприятием природных явлений и получить новейшие эмоции.

Universal Everything — это интернациональный коллектив цифровых живописцев, дизайнеров и исследователей, основанный в году Мэттом Пайком. Сотрудничают с ведущими культурными институциями и брендами, разрабатывая видео-арт и иммерсивные установки. Темы их работ нередко соединены с архитектурой модернизма, природным пейзажами, антропоморфизмом и исследованием движений человека. В году в издательстве Unit Editions вышла монография, посвященная коллективу.

Новенькая аудиоинсталляция художницы посвящена исследованию того, как деятельность человека влияет на образование мертвых зон в Балтийском море, одном из самых загрязненных водоемов планетки. Саундскейп состоит из звуков различных видов млекопитающих, включая человека, а также разных видов рыб и ракообразных, населяющих водную среду в этом регионе. Яна Виндерен — художница, в чьей практике особенное внимание уделяется звуковой среде и созданиям, к которым людям тяжело получить доступ: они живут глубоко под водой, во льду либо коммуницируют в частотных спектрах, не слышимых человечьим ухом.

Она делает локальные и пространственные аудио установки и концерты, которые в различное время выставлялись на таковых площадках как ArtBasel и MoMA. В году она выиграла Золотую Нику премии Ars Electronica в области цифровой музыки и звукового искусства. В иммерсивной установки, разработанной специально для HYDRA, зрительные эффекты сделаны с помощью естественного медиума — света и воды, но их взаимодействие нехарактерно для живой природы. Установка состоит из пары резервуаров с водой, снутри которых волногененараторы делают концентрические волновые колебания, и системы света.

Благодаря их взаимодействию на полу появляется световая проекция динамической аква поверхности. В его объектах свет и движение являются главными медиумами. Средством оптических эффектов и новейших технологий живописец достигает трансформации восприятия места.

Робототехническая установка, специально разработанная для выставки HYDRA, базирована на исследованиях организмов, провождающих технологические революции человека — керосиновых грибах.

Хороший hydra все команды !!! Какая